Es la historia de una mujer, la parte de su historia que comprende el primer amor serio, o aparentemente primer amor -según sus creencias-. Comprende además su matrimonio y la maternidad.  Con estas experiencias vitales sobrevienen la pérdida de identidad, la alienación y el cuestionamiento de su vida, del sentido de su vida. Se plantea la necesidad de volver a encontrarse, de encontrar su esencia, su Ser. La única manera de volver a sí misma, a casa, es explotando, muriendo, acabando figurativamente con su existencia tal como la conoce hasta ahora. Una existencia cuyos pilares son creencias inculcadas, patrones, dogmas, estereotipos, prejuicios, y una gran falta de amor propio. De manera exagerada y con una óptica un tanto bizarra, se ponen de manifiesto estas vivencias, más cerca del sarcasmo que del drama, sin que por esto quede desdibujada una verdad muchas veces escondida por ser incómoda.

GÉNERO: Comedia

COMPAÑÍA: De Cunto Producciones

DIRECCIÓN: Valeria Ambrosio

INTÉRPRETES: Solange Freyre, Juan Sánchez

AUTOR- ADAPTACIÓN: Solange Freyre

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 70 Minutos

EDADES RECOMENDADAS: Mayores de 16 años

Kohlhaas narra la historia de un criador de caballos víctima de la prepotencia y de la corrupción y de como la injusticia puede llevar a un hombre recto y observante de la ley a convertirse en un temible bandido. Un noble sin escrúpulos arrebata al criador sus dos mejores caballos. Kohlhaas intenta recuperarlos por medios legales, pero cuando las leyes reconocidas por los hombres le fallan, busca otra forma de alcanzar la justicia.

“La función es un polvorín: imanta el interés, sacude el ánimo, estimula la reflexión y devasta la apatía. Parece escrita para los tiempos que corren: no deja incólume a nadie.”
J.Vallejo – El País

GÉNERO: Drama

COMPAÑÍA: NadaDeLirios

DIRECCIÓN: Maria Gómez

INTÉRPRETES: Riccardo Rigamonti

AUTOR- ADAPTACIÓN: Original italiano Marco Baliani y Remo Rostagno, basada en Heinrich Von Kleist, traducción al Castellano de Beatriz Castellary

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 1h 15m

EDADES RECOMENDADAS: + 16

Todos sueñan con entrar al Mundo Dante, creen que alguien les dará calor, caricias, pero no saben que van directos al Infierno, donde el Guardián espera impaciente.

Un monólogo de rabiosa actualidad, donde habitamos el Infierno dantesco con el problema de la inmigración y el renacimiento de la extrema derecha.

GÉNERO: monologo

COMPAÑÍA: La ensemble teatro

DIRECCIÓN: Dolores Garayalde

INTÉRPRETES: Ángel Mauri

AUTOR- ADAPTACIÓN: Pedro Villora

Duración del espectáculo: 70 min

EDADES RECOMENDADAS: +18

Un año después de la muerte de su padre, tres hermanas del barrio de Valdezorras (Sevilla), deciden tomar las riendas de su vida y cumplir sus sueños, preparando su regreso a Madrid, donde pasaron buena parte de su infancia. Olga, la hermana mayor es profesora de Zumba quiere irse a Madrid para operarse y cambiar su sexo. Marga, la mediana,  está cansada de pasear con su novio en moto y cantar en las plazas con sus amigas e Inma, la más joven y presumida, quiere ir a Madrid para ser una influencer mundialmente conocida.

GÉNERO: COMEDIA
COMPAÑÍA: CARBURO PRODUCCIONES Y CREACIONES DEL SAKO
DIRECCIÓN: SERGIO VELASCO
INTÉRPRETES: PEDRO ENTRENA, BELÉN JURADO, PILAR VEGA Y TAMARA ROSADO
AUTOR- ADAPTACIÓN: SERGIO VELASCO Y PEDRO ENTRENA
DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 65 minutos
EDADES RECOMENDADAS: +14 (Lenguaje Obsceno)

Un espectáculo de risas que nos traslada a un lugar en el que se decide el destino de una familia. ¿Aceptar el futuro y el cambio o aferrarse al pasado? ¿De lado de quien estás?

Una casa familiar con dos hermanas enfrentadas por el futuro de la misma. ¿Hará la inesperada aparición de sus antepasados que tomen la decisión acertada? Que importante es la familia, que importante es irse para poder volver…

GÉNERO: COMEDIA
COMPAÑÍA: La buena Madge Teatro
DIRECCIÓN: Elisa Lledó y Pedro Martín
INTÉRPRETES:

• Begoña Medel
• María Cuende Mena
• Cristina García Luaces
• Javier Guti
• Alessandro Mantua
• Javier Lozano Beltrán
• Estefanía Domínguez Rodríguez
• Francisca Lorite
• Victor Vallejo Martín

AUTOR- ADAPTACIÓN: La Buena Madge Teatro
DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 70 min
EDADES RECOMENDADAS: Todos los públicos

Esta historia comienza con dos personas que se extrañan para convertirse en extraños. Dos personas que hablan sin hablarse para decirse que ya se lo han dicho todo. La historia de Bea, que decide buscar en la ciudad lo que no encuentra en Andrés. Y de Andrés, que decide buscar a Bea para encontrarse a sí mismo.

Bea, hastiada por el inmovilismo rural y con inquietudes sociales y políticas, decide ir a la ciudad, como hizo en su día el padre de Andrés. Pero Andrés no se atreve: su deber es ocuparse del negocio de su abuelo, un pequeño supermercado. Se separan. Tiempo después, Andrés, libre ya de cargas familiares, se da cuenta del error y decide ir a buscarla a la ciudad. Una ciudad de desconocidos conectados. Andrés nunca encuentra a Bea allí, y sólo años después, cuando vuelven al pueblo y se cruzan, se dan cuenta de que ninguno de los dos es ya el mismo.

DIRECCIÓN: Edgar Costas
INTÉRPRETES: Roberta Pasquinucci y Rodrigo García Olza
AUTOR: Carlos Zamarriego
DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 60 min.
EDAD RECOMENDADA: TP

Un joven empleado de banca, durante su hora de descanso, busca un lugar tranquilo, lejos de todo y de todos, para comerse un bocadillo que ha preparado esa misma mañana, antes de salir zumbando de su piso de 40 m2 para coger el metro y llegar a las ocho en punto a la oficina. Por su traje, su peinado, su manera de andar, se diría que no es precisamente un looser, sino todo lo contrario, tiene el aspecto de un joven ambicioso y decidido a llegar a lo más alto. Él sabe que un día el banco se le quedará pequeño, que acabará trabajando para Goldman Sachs o Morgan Stanley, y ese día… boom! ¡A triunfar! Entonces ya no almorzará bocadillos fríos envueltos en papel de plata, ni irá a trabajar en metro, ni vivirá en un piso diminuto de 40 m2. Sin embargo, nadie dijo que fuera fácil, y mientras se dispone a comerse el bocadillo, apartado de todo y de todos, una inesperada serie de acontecimientos harán que nada salga como estaba previsto.

GÉNERO: Tragicómico

COMPAÑÍA: Alêtheia Teatro

DIRECCIÓN: Rafael Boeta Pardo

INTÉRPRETES: Anthony Rotsa

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 60 minutos (1 hora)

EDAD RECOMENDADA: A partir de 13 años

El director de cine Johny Claqueta está a punto de cerrar el elenco para su próxima película donde hace un homenaje a la magia y a la historia del cine.

Pero le falta el actor o actriz protagonista para cerrar el reparto. Durante una hora, viajaremos por varias películas de la historia del cine y veremos trucos de magia que tienen que ver con ellas, siempre con la colaboración del público que, en definitiva, son los candidatos a conseguir el papel protagonista.

¿Quieres formar parte de este viaje mágico-fílmico?

GÉNERO: Magia cómica y didáctica

COMPAÑÍA: BARBU2

DIRECCIÓN E INTERPRETACIÓN: Carlos Puggi

INTÉRPRETES: Carlos Puggi

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: Aproximadamente 60 minutos

EDADES RECOMENDADAS: Familiar (de 4 a 99)

¿Alguna vez te han limitado tus propios pensamientos? ¿Eres consciente de cómo te engaña la mente a la hora de tomar decisiones? ¿Pones limite a tus retos o retas a tus límites?

Javier Luxor conoce de primera mano cómo nuestra forma de pensar puede reducirnos a nada o elevarnos hasta lo más alto. En su nuevo espectáculo serás testigo de increíbles y divertidas demostraciones de mentalismo que pondrán de manifiesto, cómo somos manipulados por nuestra forma de pensar y cómo podemos escapar de ese circulo vicioso para tomar, de una vez por todas, las riendas de nuestra propia mente.

En ¡Imposible! explorarás los rincones más divertidos de la mente humana y descubrirás que es posible modelar tu percepción de la realidad para conseguir cosas, en principio imposibles. Una obra moderna y divertida cuyo objetivo es dar a conocer, con la ayuda del mentalismo más actual, la manera en que trabaja nuestra mente.

Javier Luxor ha sido Premio Nacional de Mentalismo en 2008, 2011 y 2013. Premio Nostradamus en Europa en el año 2014 y Premio Iberoamericano de Mentalismo en 2015.

Con Javier Luxor
Mentalismo

Si tú también has sufrido por amor, tu comportamiento fue ridículo intentando conquistar a alguien o hiciste algo romántico de lo que te arrepentiste de por vida, ésta es tu obra.

“Dios los cría y ellos lo intentan” es una comedia con una vertiginosa estructura, como si de una serie de televisión se tratase donde hay seductores fracasados y su intento desesperado por conquistar. También hay seductoras que temen enfrentarse al amor, por el poco compromiso que esperan encontrar o procurando no equivocarse de nuevo.

Una comedia de antihéroes amorosos con toques musicales, acidez y mucho sarcasmo de la que el espectador saldrá con una sonrisa al ver los efectos perjudiciales que produce enamorarse.

GÉNERO: Comedia

COMPAÑÍA: Actuarte Teatro

INTÉRPRETES: Luis Henares, Esteban Arroyo, David Carrascosa, Fernando Corrales, Dani Jota, Rodrigo H. Recio, Bea Badahó. Teresa Hernando, Alba Alonso y María Gómez

AUTOR- ADAPTACIÓN: Dani Jota

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 75 minutos

EDADES RECOMENDADAS: A partir de 16 años

Un espectáculo gamberro de improvisación teatral al más puro estilo de Barbu2, en el que el público es el verdadero protagonista, quien decide lo que quiere ver con sus propuestas siendo parte activa del show participando en varias escenas junto con los genuinos Barbu2. Además de las escenas de improvisación, nuestros trufliñecos preferidos amenizarán el espectáculo con canciones de humor acompañados de la guitarra conejera más bondicuétala del universo de Barbulandia.

Impro y risas, música y risas, risas y risas. Todo a cargo de los Barbu2 y sobre todo… de su público.

GÉNERO: Comedia (Improvisación y música)

COMPAÑÍA: BARBU2

DIRECCIÓN:  David Carrascosa y Carlos Puggi

INTÉRPRETES: David Carrascosa y Carlos Puggi

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO:  75-80 minutos aprox.

EDADES RECOMENDADAS: + 14 años

¡El Apocalipsis está aquí, ha llegado el fin de los tiempos, el día de la extinción de la raza humana! El planeta está colapsando y no hemos encontrado la forma de revertir los muchos problemas que ya son insostenibles. La única solución es una buena purga global; una eugenesia como Dios manda que permita empezar de cero a la gente noble, de bien y de orden.

Mil individuos han sido elegidos entre las familias más ricas y poderosas del mundo como responsables de perpetuar la raza humana. Estos mil elegidos permanecerán aislados en el interior de un búnker subterráneo mientras que en la superficie del planeta se procede a la «eutanasia» del resto de la población mundial. La superficie del planeta será cubierta de un veneno que acabará con toda esa gente que sobra (pero sólo con la gente, que conste, es un veneno cien por cien ecológico).

Dentro de un año, cuando el veneno se haya volatilizado como las vitaminas de un zumo, los elegidos abrirán las escotillas del búnker y dispondrán de todo el planeta para repoblarlo a su antojo con sus aristocráticos descendientes. 

Pero antes de salir al exterior y disfrutar del paraíso, los elegidos deberán soportar un año de aislamiento, de paranoia, de hacerse la cama, de calentarse la comida… ¡Incluso de limpiar el baño! ¿Serán capaces de sobrevivir a ello?

GÉNERO: Comedia negra
COMPAÑÍA: Lapató Teatro
DIRECCIÓN: Roberto Terán
INTÉRPRETES: Teresa Soria Ruano/Raquel Madrigal, Aitor Campo, Nacho del Valle
AUTOR- ADAPTACIÓN: Nacho del Valle
DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 80 minutos
EDADES RECOMENDADAS: + 16 

“El Vértigo del Dragón” es la historia de dos personajes antagonistas: Paco (joven radical) que secuestra a Mariana (gitana rumana). Ambos coinciden en un momento y en un lugar, unidos por la violencia y el choque entre culturas.

Esta obra nos hace reflexionar sobre algunos temas de relevancia social, por desgracia, todavía actuales y que señala con el dedo a una cultura de tolerancia cada vez más necesaria, sobre todo en aquellos estratos de la sociedad más marginados. La integración, la marginación, la vida de la periferia, la precariedad laboral, el aislamiento, el miedo al extranjero, la violencia de género, el abandono, la igualdad parental son los escenarios en los que se desarrolla “El Vértigo del Dragón”, ambientado en un angosto garaje, en un barrio obrero de Madrid.

GÉNERO: Drama

COMPAÑÍA: Finestra Teatro

DIRECCIÓN: Eduardo Fuentes

INTÉRPRETES: Juan Díaz y Claudia Ferranti

AUTOR- ADAPTACIÓN: Alessandra Mortelliti. Traducción de Claudia Ferranti

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 80 min.

EDADES RECOMENDADAS: + 14

HISTORIAS DE MUJERES DE LA VIDA REAL cuenta tres historias de Mujeres basadas en hechos reales llamadas “Libres”, “Lo que se queda” y “La voz del grito”. Estas tres historias son contadas en 20 minutos cada una, haciendo una critica social hacia la violencia de género y el machismo.

GÉNERO: Comedia Dramática

COMPAÑÍA: De Cunto Producciones

DIRECCIÓN: Fabián De Cunto

Asistente de dirección: Raquel Madrigals

INTÉRPRETES: María Burges Barragán, Ángeles Calderón, Jéssica Noya, Gema Fernández, Mayca Gómez, Sara Sabater, Elena Torres y Leila Lorente

AUTOR- ADAPTACIÓN: Brenda Raso

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 60 Minutos

EDADES RECOMENDADAS: Mayores de 16 años

Kohlhaas narra la historia de un criador de caballos víctima de la prepotencia y de la corrupción y de como la injusticia puede llevar a un hombre recto y observante de la ley a convertirse en un temible bandido. Un noble sin escrúpulos arrebata al criador sus dos mejores caballos. Kohlhaas intenta recuperarlos por medios legales, pero cuando las leyes reconocidas por los hombres le fallan, busca otra forma de alcanzar la justicia.

“La función es un polvorín: imanta el interés, sacude el ánimo, estimula la reflexión y devasta la apatía. Parece escrita para los tiempos que corren: no deja incólume a nadie.”
J.Vallejo – El País

GÉNERO: Drama

COMPAÑÍA: NadaDeLirios

DIRECCIÓN: Maria Gómez

INTÉRPRETES: Riccardo Rigamonti

AUTOR- ADAPTACIÓN: Original italiano Marco Baliani y Remo Rostagno, basada en Heinrich Von Kleist, traducción al Castellano de Beatriz Castellary

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 1h 15m

EDADES RECOMENDADAS: + 16

Es la historia de una mujer, la parte de su historia que comprende el primer amor serio, o aparentemente primer amor -según sus creencias-. Comprende además su matrimonio y la maternidad.  Con estas experiencias vitales sobrevienen la pérdida de identidad, la alienación y el cuestionamiento de su vida, del sentido de su vida. Se plantea la necesidad de volver a encontrarse, de encontrar su esencia, su Ser. La única manera de volver a sí misma, a casa, es explotando, muriendo, acabando figurativamente con su existencia tal como la conoce hasta ahora. Una existencia cuyos pilares son creencias inculcadas, patrones, dogmas, estereotipos, prejuicios, y una gran falta de amor propio. De manera exagerada y con una óptica un tanto bizarra, se ponen de manifiesto estas vivencias, más cerca del sarcasmo que del drama, sin que por esto quede desdibujada una verdad muchas veces escondida por ser incómoda.

GÉNERO: Comedia

COMPAÑÍA: De Cunto Producciones

DIRECCIÓN: Valeria Ambrosio

INTÉRPRETES: Solange Freyre, Juan Sánchez

AUTOR- ADAPTACIÓN: Solange Freyre

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 70 Minutos

EDADES RECOMENDADAS: Mayores de 16 años

Todos sueñan con entrar al Mundo Dante, creen que alguien les dará calor, caricias, pero no saben que van directos al Infierno, donde el Guardián espera impaciente.

Un monólogo de rabiosa actualidad, donde habitamos el Infierno dantesco con el problema de la inmigración y el renacimiento de la extrema derecha.

GÉNERO: monologo

COMPAÑÍA: La ensemble teatro

DIRECCIÓN: Dolores Garayalde

INTÉRPRETES: Ángel Mauri

AUTOR- ADAPTACIÓN: Pedro Villora

Duración del espectáculo: 70 min

EDADES RECOMENDADAS: +18

Un año después de la muerte de su padre, tres hermanas del barrio de Valdezorras (Sevilla), deciden tomar las riendas de su vida y cumplir sus sueños, preparando su regreso a Madrid, donde pasaron buena parte de su infancia. Olga, la hermana mayor es profesora de Zumba quiere irse a Madrid para operarse y cambiar su sexo. Marga, la mediana,  está cansada de pasear con su novio en moto y cantar en las plazas con sus amigas e Inma, la más joven y presumida, quiere ir a Madrid para ser una influencer mundialmente conocida.

GÉNERO: COMEDIA
COMPAÑÍA: CARBURO PRODUCCIONES Y CREACIONES DEL SAKO
DIRECCIÓN: SERGIO VELASCO
INTÉRPRETES: PEDRO ENTRENA, BELÉN JURADO, PILAR VEGA Y TAMARA ROSADO
AUTOR- ADAPTACIÓN: SERGIO VELASCO Y PEDRO ENTRENA
DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 65 minutos
EDADES RECOMENDADAS: +14 (Lenguaje Obsceno)

Esta historia comienza con dos personas que se extrañan para convertirse en extraños. Dos personas que hablan sin hablarse para decirse que ya se lo han dicho todo. La historia de Bea, que decide buscar en la ciudad lo que no encuentra en Andrés. Y de Andrés, que decide buscar a Bea para encontrarse a sí mismo.

Bea, hastiada por el inmovilismo rural y con inquietudes sociales y políticas, decide ir a la ciudad, como hizo en su día el padre de Andrés. Pero Andrés no se atreve: su deber es ocuparse del negocio de su abuelo, un pequeño supermercado. Se separan. Tiempo después, Andrés, libre ya de cargas familiares, se da cuenta del error y decide ir a buscarla a la ciudad. Una ciudad de desconocidos conectados. Andrés nunca encuentra a Bea allí, y sólo años después, cuando vuelven al pueblo y se cruzan, se dan cuenta de que ninguno de los dos es ya el mismo.

DIRECCIÓN: Edgar Costas
INTÉRPRETES: Roberta Pasquinucci y Rodrigo García Olza
AUTOR: Carlos Zamarriego
DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 60 min.
EDAD RECOMENDADA: TP

Un joven empleado de banca, durante su hora de descanso, busca un lugar tranquilo, lejos de todo y de todos, para comerse un bocadillo que ha preparado esa misma mañana, antes de salir zumbando de su piso de 40 m2 para coger el metro y llegar a las ocho en punto a la oficina. Por su traje, su peinado, su manera de andar, se diría que no es precisamente un looser, sino todo lo contrario, tiene el aspecto de un joven ambicioso y decidido a llegar a lo más alto. Él sabe que un día el banco se le quedará pequeño, que acabará trabajando para Goldman Sachs o Morgan Stanley, y ese día… boom! ¡A triunfar! Entonces ya no almorzará bocadillos fríos envueltos en papel de plata, ni irá a trabajar en metro, ni vivirá en un piso diminuto de 40 m2. Sin embargo, nadie dijo que fuera fácil, y mientras se dispone a comerse el bocadillo, apartado de todo y de todos, una inesperada serie de acontecimientos harán que nada salga como estaba previsto.

GÉNERO: Tragicómico

COMPAÑÍA: Alêtheia Teatro

DIRECCIÓN: Rafael Boeta Pardo

INTÉRPRETES: Anthony Rotsa

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 60 minutos (1 hora)

EDAD RECOMENDADA: A partir de 13 años

El director de cine Johny Claqueta está a punto de cerrar el elenco para su próxima película donde hace un homenaje a la magia y a la historia del cine.

Pero le falta el actor o actriz protagonista para cerrar el reparto. Durante una hora, viajaremos por varias películas de la historia del cine y veremos trucos de magia que tienen que ver con ellas, siempre con la colaboración del público que, en definitiva, son los candidatos a conseguir el papel protagonista.

¿Quieres formar parte de este viaje mágico-fílmico?

GÉNERO: Magia cómica y didáctica

COMPAÑÍA: BARBU2

DIRECCIÓN E INTERPRETACIÓN: Carlos Puggi

INTÉRPRETES: Carlos Puggi

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: Aproximadamente 60 minutos

EDADES RECOMENDADAS: Familiar (de 4 a 99)

Si tú también has sufrido por amor, tu comportamiento fue ridículo intentando conquistar a alguien o hiciste algo romántico de lo que te arrepentiste de por vida, ésta es tu obra.

“Dios los cría y ellos lo intentan” es una comedia con una vertiginosa estructura, como si de una serie de televisión se tratase donde hay seductores fracasados y su intento desesperado por conquistar. También hay seductoras que temen enfrentarse al amor, por el poco compromiso que esperan encontrar o procurando no equivocarse de nuevo.

Una comedia de antihéroes amorosos con toques musicales, acidez y mucho sarcasmo de la que el espectador saldrá con una sonrisa al ver los efectos perjudiciales que produce enamorarse.

GÉNERO: Comedia

COMPAÑÍA: Actuarte Teatro

INTÉRPRETES: Luis Henares, Esteban Arroyo, David Carrascosa, Fernando Corrales, Dani Jota, Rodrigo H. Recio, Bea Badahó. Teresa Hernando, Alba Alonso y María Gómez

AUTOR- ADAPTACIÓN: Dani Jota

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 75 minutos

EDADES RECOMENDADAS: A partir de 16 años

¿Alguna vez te han limitado tus propios pensamientos? ¿Eres consciente de cómo te engaña la mente a la hora de tomar decisiones? ¿Pones limite a tus retos o retas a tus límites?

Javier Luxor conoce de primera mano cómo nuestra forma de pensar puede reducirnos a nada o elevarnos hasta lo más alto. En su nuevo espectáculo serás testigo de increíbles y divertidas demostraciones de mentalismo que pondrán de manifiesto, cómo somos manipulados por nuestra forma de pensar y cómo podemos escapar de ese circulo vicioso para tomar, de una vez por todas, las riendas de nuestra propia mente.

En ¡Imposible! explorarás los rincones más divertidos de la mente humana y descubrirás que es posible modelar tu percepción de la realidad para conseguir cosas, en principio imposibles. Una obra moderna y divertida cuyo objetivo es dar a conocer, con la ayuda del mentalismo más actual, la manera en que trabaja nuestra mente.

Javier Luxor ha sido Premio Nacional de Mentalismo en 2008, 2011 y 2013. Premio Nostradamus en Europa en el año 2014 y Premio Iberoamericano de Mentalismo en 2015.

Con Javier Luxor
Mentalismo

¡El Apocalipsis está aquí, ha llegado el fin de los tiempos, el día de la extinción de la raza humana! El planeta está colapsando y no hemos encontrado la forma de revertir los muchos problemas que ya son insostenibles. La única solución es una buena purga global; una eugenesia como Dios manda que permita empezar de cero a la gente noble, de bien y de orden.

Mil individuos han sido elegidos entre las familias más ricas y poderosas del mundo como responsables de perpetuar la raza humana. Estos mil elegidos permanecerán aislados en el interior de un búnker subterráneo mientras que en la superficie del planeta se procede a la «eutanasia» del resto de la población mundial. La superficie del planeta será cubierta de un veneno que acabará con toda esa gente que sobra (pero sólo con la gente, que conste, es un veneno cien por cien ecológico).

Dentro de un año, cuando el veneno se haya volatilizado como las vitaminas de un zumo, los elegidos abrirán las escotillas del búnker y dispondrán de todo el planeta para repoblarlo a su antojo con sus aristocráticos descendientes. 

Pero antes de salir al exterior y disfrutar del paraíso, los elegidos deberán soportar un año de aislamiento, de paranoia, de hacerse la cama, de calentarse la comida… ¡Incluso de limpiar el baño! ¿Serán capaces de sobrevivir a ello?

GÉNERO: Comedia negra
COMPAÑÍA: Lapató Teatro
DIRECCIÓN: Roberto Terán
INTÉRPRETES: Teresa Soria Ruano/Raquel Madrigal, Aitor Campo, Nacho del Valle
AUTOR- ADAPTACIÓN: Nacho del Valle
DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 80 minutos
EDADES RECOMENDADAS: + 16 

Un espectáculo gamberro de improvisación teatral al más puro estilo de Barbu2, en el que el público es el verdadero protagonista, quien decide lo que quiere ver con sus propuestas siendo parte activa del show participando en varias escenas junto con los genuinos Barbu2. Además de las escenas de improvisación, nuestros trufliñecos preferidos amenizarán el espectáculo con canciones de humor acompañados de la guitarra conejera más bondicuétala del universo de Barbulandia.

Impro y risas, música y risas, risas y risas. Todo a cargo de los Barbu2 y sobre todo… de su público.

GÉNERO: Comedia (Improvisación y música)

COMPAÑÍA: BARBU2

DIRECCIÓN:  David Carrascosa y Carlos Puggi

INTÉRPRETES: David Carrascosa y Carlos Puggi

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO:  75-80 minutos aprox.

EDADES RECOMENDADAS: + 14 años

“El Vértigo del Dragón” es la historia de dos personajes antagonistas: Paco (joven radical) que secuestra a Mariana (gitana rumana). Ambos coinciden en un momento y en un lugar, unidos por la violencia y el choque entre culturas.

Esta obra nos hace reflexionar sobre algunos temas de relevancia social, por desgracia, todavía actuales y que señala con el dedo a una cultura de tolerancia cada vez más necesaria, sobre todo en aquellos estratos de la sociedad más marginados. La integración, la marginación, la vida de la periferia, la precariedad laboral, el aislamiento, el miedo al extranjero, la violencia de género, el abandono, la igualdad parental son los escenarios en los que se desarrolla “El Vértigo del Dragón”, ambientado en un angosto garaje, en un barrio obrero de Madrid.

GÉNERO: Drama

COMPAÑÍA: Finestra Teatro

DIRECCIÓN: Eduardo Fuentes

INTÉRPRETES: Juan Díaz y Claudia Ferranti

AUTOR- ADAPTACIÓN: Alessandra Mortelliti. Traducción de Claudia Ferranti

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 80 min.

EDADES RECOMENDADAS: + 14

HISTORIAS DE MUJERES DE LA VIDA REAL cuenta tres historias de Mujeres basadas en hechos reales llamadas “Libres”, “Lo que se queda” y “La voz del grito”. Estas tres historias son contadas en 20 minutos cada una, haciendo una critica social hacia la violencia de género y el machismo.

GÉNERO: Comedia Dramática

COMPAÑÍA: De Cunto Producciones

DIRECCIÓN: Fabián De Cunto

Asistente de dirección: Raquel Madrigals

INTÉRPRETES: María Burges Barragán, Ángeles Calderón, Jéssica Noya, Gema Fernández, Mayca Gómez, Sara Sabater, Elena Torres y Leila Lorente

AUTOR- ADAPTACIÓN: Brenda Raso

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 60 Minutos

EDADES RECOMENDADAS: Mayores de 16 años

Es la historia de una mujer, la parte de su historia que comprende el primer amor serio, o aparentemente primer amor -según sus creencias-. Comprende además su matrimonio y la maternidad.  Con estas experiencias vitales sobrevienen la pérdida de identidad, la alienación y el cuestionamiento de su vida, del sentido de su vida. Se plantea la necesidad de volver a encontrarse, de encontrar su esencia, su Ser. La única manera de volver a sí misma, a casa, es explotando, muriendo, acabando figurativamente con su existencia tal como la conoce hasta ahora. Una existencia cuyos pilares son creencias inculcadas, patrones, dogmas, estereotipos, prejuicios, y una gran falta de amor propio. De manera exagerada y con una óptica un tanto bizarra, se ponen de manifiesto estas vivencias, más cerca del sarcasmo que del drama, sin que por esto quede desdibujada una verdad muchas veces escondida por ser incómoda.

GÉNERO: Comedia

COMPAÑÍA: De Cunto Producciones

DIRECCIÓN: Valeria Ambrosio

INTÉRPRETES: Solange Freyre, Juan Sánchez

AUTOR- ADAPTACIÓN: Solange Freyre

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 70 Minutos

EDADES RECOMENDADAS: Mayores de 16 años

Siglo XXII.

El colapso que durante tanto tiempo amenazó nuestro planeta ya ha ocurrido.

Pero hemos sobrevivido, nos hemos adaptado.

El semen de los hombres ya no sirve para la procreación, pero hemos reproducido uno artificial. Hemos construido lagos y bosques que reemplazan la naturaleza desaparecida. Hemos creado trajes y paredes protectores que nos permiten mantener nuestra piel a salvo de la radiación de la atmósfera y de su temperatura, instalada en un promedio de 60°. El brillo del sol y el azul del cielo quedaron para siempre sumergidos tras una gran manta de polución. No nos cuesta reconocer que solo la nostalgia de las imágenes pasadas consigue traérnoslos de vuelta.

Pero quizás haya algo más en esas imágenes que nos esté costando recuperar…

No dejamos de preguntarnos qué condiciones debería tener un planeta para poder albergar vida, para poder ser habitado por otras especies que no conocemos. O quizás… para poder albergarnos a nosotros algún día. Pero ¿qué condiciones debería tener un planeta para poder albergar el amor?

Vivimos en una sociedad en la que ya aparecen múltiples elementos de dispersión que funcionan como una pantalla que disipa, difumina y deteriora el encuentro amoroso entre las personas.

Nostalgia 2175 nos sitúa después del, ya amenazante, colapso climático. En un escenario tapado, como una olla a presión, por un cielo de oscuridad que obstaculiza el lugar para el cariño, el amor y el sexo, sublimando la lejanía que vivimos ya hoy entre nosotros. ¿En qué circunstancias puede sobrevivir el amor? ¿En qué condiciones extremas? ¿Dónde acaba la frontera de su hábitat?

GÉNERO: Tragedia contemporánea

COMPAÑÍA: Asociación Endaiak

DIRECCIÓN:  Clara Oliver, Felipe Muñoz y Chema Risko

INTÉRPRETES: Clara Oliver, Felipe Muñoz y Chema Risko

AUTOR- ADAPTACIÓN: Anja Hilling

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO:  90’

EDADES RECOMENDADAS: +7

El director de cine Johny Claqueta está a punto de cerrar el elenco para su próxima película donde hace un homenaje a la magia y a la historia del cine.

Pero le falta el actor o actriz protagonista para cerrar el reparto. Durante una hora, viajaremos por varias películas de la historia del cine y veremos trucos de magia que tienen que ver con ellas, siempre con la colaboración del público que, en definitiva, son los candidatos a conseguir el papel protagonista.

¿Quieres formar parte de este viaje mágico-fílmico?

GÉNERO: Magia cómica y didáctica

COMPAÑÍA: BARBU2

DIRECCIÓN E INTERPRETACIÓN: Carlos Puggi

INTÉRPRETES: Carlos Puggi

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: Aproximadamente 60 minutos

EDADES RECOMENDADAS: Familiar (de 4 a 99)

Todos sueñan con entrar al Mundo Dante, creen que alguien les dará calor, caricias, pero no saben que van directos al Infierno, donde el Guardián espera impaciente.

Un monólogo de rabiosa actualidad, donde habitamos el Infierno dantesco con el problema de la inmigración y el renacimiento de la extrema derecha.

GÉNERO: monologo

COMPAÑÍA: La ensemble teatro

DIRECCIÓN: Dolores Garayalde

INTÉRPRETES: Ángel Mauri

AUTOR- ADAPTACIÓN: Pedro Villora

Duración del espectáculo: 70 min

EDADES RECOMENDADAS: +18

Un espectáculo gamberro de improvisación teatral al más puro estilo de Barbu2, en el que el público es el verdadero protagonista, quien decide lo que quiere ver con sus propuestas siendo parte activa del show participando en varias escenas junto con los genuinos Barbu2. Además de las escenas de improvisación, nuestros trufliñecos preferidos amenizarán el espectáculo con canciones de humor acompañados de la guitarra conejera más bondicuétala del universo de Barbulandia.

Impro y risas, música y risas, risas y risas. Todo a cargo de los Barbu2 y sobre todo… de su público.

GÉNERO: Comedia (Improvisación y música)

COMPAÑÍA: BARBU2

DIRECCIÓN:  David Carrascosa y Carlos Puggi

INTÉRPRETES: David Carrascosa y Carlos Puggi

DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO:  75-80 minutos aprox.

EDADES RECOMENDADAS: + 14 años